撰：江洺葑

　　GOBELINS Paris，被譽為全球第一的動畫學校，以培養出眾多高水準動畫人才而聞名於世。該校的學生們對動畫的熱忱，讓他們將全身心撲在「動畫」上，老師們甚至得時常提醒他們注意身體狀況與作息。而相較於多數藝術大學，GOBELINS 的教育理念更貼近產業需求，其創辦歷史與課程設計使它更像是一所專業導向的職業學校，其會透過與業界合作等實作機會來訓練學生。其在職業化的傾向，自其近期才準備開設停格動畫——此一於商業動畫中相對小眾的媒材——所需之工作室亦可見一斑。

　　座談中講者 Cécile Blondel 特別強調 GOBELINS 的理念：「別從圖像做起，要從故事開始！」她指出，學生常從畫面出發再補上故事，但這樣的敘事往往缺乏力量；真正打動人心的作品，通常源自創作者個人的真實經驗。例如 Best Friend 便是源自導演手機被搶的親身經驗，反思對於科技的依賴。因此，GOBELINS 的老師會要求學生以「故事」為出發點構思作品，縱使學生普遍不喜歡這種做法。在故事發想階段，老師是不會去加以評判的，一直到圖像化前才會開始與學生討論，而討論中最重要點在於「你要透過這故事表達什麼」。這段故事開發期往往長達七週，甚至會再加上暑假的兩個月。

　　GOBELINS 的學生作品會被嚴格限制在4至6分鐘間，乃至於說一旦超過六分鐘，片子將無法進入評審環節，這意味著將會無法獲得課堂學分，甚至可能導致無法畢業。此規範要求學生在有限時間內濃縮內容、精煉故事，並確保作品最終得以擁有高完成度。並且在製作期間，也會頻繁進行由專業評審審查的提報，協助學生製作作品。

　　而 GOBELINS 作品的風格能如此多樣，除來自課堂訓練，同儕間的互相學習與創作交流更是不可或缺。事實上，所有的作品皆是以團隊形式製作，團隊合作是在 GOBELINS 求學時必經的一環。分工與協作中將能教會你許多技能，舉凡各種動畫技術，乃至於至關重要的溝通技巧。學會溝通、學會為了片子放低身段，是作為動畫工作的必備技能。

　　GOBELINS 的教育模式，讓學生在嚴格的製作訓練中，學會以專業及合作面對創作，並以創作回應現實。這所學校不僅教學生如何「做動畫」，更教他們如何以影像講述故事，讓每一部作品都能在情感與技術之間取得平衡，成為真正能打動觀眾的藝術。